Merci pour ce précieux retour, Sylvie ! \o/

Je permets de commencer par m'amuser du nom de l'ensemble : j'ai vu début janvier un excellent orchestre de jeunes impliqué dans un tout autre répertoire du nom d'Orfeo 33. L'inflation est décidément redoutable cette année. :)

La première image que je vois en regardant Nathalie Stutzmann diriger, est celle d’un marionnettiste qui, tirant sur des fils invisibles, donne vie aux phrases musicales, et se faisant, crée mouvements et sensations.

En principe, effectivement, le travail est fait en amont, et surtout lorsqu'on a un chef permanent comme pour les ensembles ; du coup, il y a cette sorte de création magique (alors qu'on pourrait quasiment se passer du chef pour le concert...).

je ne discerne pas souvent aussi bien le théorbe et le clavecin.

Ca peut dépendre aussi de la salle. Mais c'est très agréable d'entendre un instrument aussi discret et poétique que le théorbe.

Et puis, ces arias m’offrent l’occasion de découvrir une façon de faire des pianissimi dans les aigus dont je n’avais jusqu’à présent pas remarqué la présence dans le chant de la contralto. Est-ce nouveau ? En tout cas, cela tient du prodige et je n’arrive pas à trouver de mots pour en donner une idée, même vague… Ce qui me vient à l’esprit, c’est l’image de quelque chose de « poudreux », des aigus nimbés dans une lumière poudreuse qui atténue la dureté de leur rayonnement

Voilà qui pique ma curiosité. Ca donne l'impression d'un allègement en "déconnectant" la voix, en laissant planer, voire en faisant passer un peu derrière. Ce peut être très beau (quant elle arrivait à les passer dans son Winterreise, c'était superbe, mais ils étaient connectés), ou aussi bien une carence technique pas très jolie...
Si c'est diffusé, il faudra que j'aille entendre.

Devant l’enthousiasme du public, applaudissant avec force et criant des bravos de toutes parts, Orfeo 55 et Nathalie Stutzmann, l’air à la fois heureux et ému, nous offre trois bis dont un « Ombra mai fu » qui m’apparait d’une rare lenteur mais néanmoins très bien mené, avec un pathos qui ne se prend pas au sérieux (après tout il s’agit d’une déclaration d’amour à l’ombre d’un platane !).

Serse est de toute façon un opéra bouffe et cette ode improvisée, effectivement, est notée larghetto à l'origine, donc pas aussi lente que tout le monde la joue. A part Malgoire dans son intégrale, je ne l'ai pas souvent entendue jouée ainsi. Et évidemment le caractère profond en est comique, même si beaucoup feignent de l'ignorer pour jouer sur le sérieux supposé de l'empereur et émouvoir le public en lui donnant ce qu'il attend. Il est vrai que c'est superbe en largo bien legato. :)
Bref, qu'il introduise une distanciation comique est, comme vous le soulignez, tout ce qu'il y a de plus respectueux de l'esprit (la lenteur extrême un peu moins).

C’est décidément la soirée des premières : c’est la première fois que j’entends crier par plusieurs spectateurs « merci » à l’adresse des musiciens lorsqu’ils s’apprêtent pour le dernier bis.

Ca arrive quelquefois, mais c'est le signe effectivement d'une exaltation un peu hors du commun.

et c’est aussi la première fois que je vois les musiciens d’une telle formation venir tous saluer sur le devant de la scène, comme une troupe d’opéra, avec bien sûr leur chef au milieu.

Pas fréquent en effet !


N'y ayant pas assisté, je peux difficilement réagir sur le fond, mais en intervenant à la marge, j'ai ainsi le plaisir de prolonger votre conversation. :)

Merci pour votre accueil toujours attentif.

« Orfeo 55 », ça sonne un peu comme un pseudo sur la toile… C’est jeune et dans le vent ;-) !

Ce n’est pas la première fois que je remarque de « nouveaux aigus » dans le chant de N. Stutzmann. Lors de la sortie de l'enregistrement de l’Atenaide de Vivaldi, je m’étais déjà extasié sur « ses notes étirées [qui] s’envolent souvent avec une rêverie toute nouvelle »… Et puis un aigu de l’aria « Bel piacer di fido core » (rôle de Marziano) m’avait fait écrire : « il s’envole comme jamais la chanteuse ne l’a fait auparavant puis il disparait dans un enchantement inconnu ! ».
L’autre soir à Gaveau, c’était encore différent. Allègement, certainement, mais ça ne m’a pas évoqué quelque chose de planant… Techniquement parlant, peut-être une pression de la colonne d’air plus grande, un soutien encore meilleur. En tout cas, c’était merveilleux et l’effet est si difficile à décrire avec des mots, que ce n’est pas un hasard si on le dit en musique ;-) !

Ce concert était en partenariat (entre autres) avec Radio Classique, il était enregistré (deux micros et deux caméras), mais je ne sais ni s’il sera diffusé, ni quand.

\o/ kezako ?

Le mot marionnetiste en français ne veut-il pas dire "manipulateur" ? En italien c'est le cas et c'est toujours péjoratif.

Bonjour Sylvie,

Je crains juste que ça ne reste à jamais "l'ensemble de Nat' " et que ça peine à se faire un nom. A part le manque flagrant d'originalité, ça n'a rien de déplaisant bien sûr. :D Et l'ensemble Orfeo 33, de même d'ailleurs que l'ensemble semi-pro Orfeo qui sévit à Bordeaux dans le répertoire liturgique baroque, en particulier français peu fréquent, m'a tellement séduit que je n'ai que de bonnes dispositions vis-à-vis d'un tel patronnage. :)

Bien, je m'en vais réécouter l'Aténaïde à l'occasion pour vous donner la réplique, même si c'est... différent.
Possible effectivement que ce soit une meilleure connection au souffle, ça produit des merveilles, un piano bien placé et bien soutenu. Et elle n'était pas toujours impeccable sur le sujet c'est là où vous vous rappelez que je suis méchant par nature...

Faites-nous un commentaire dans ce fil lorsque vous aurez les dates de diffusion ! :)


Enfin : \o/ représente un bonhomme qui lève les bras, plein d'enthousiasme non dissimulé. (En l'occurrence, c'est moi.)

Bonjour Ariana !

En français, le mot est purement technique - ce peut être métaphoriquement la désignation d'un manipulateur, mais aussi tout simplement un sens bien concret, actionner des fils comme le dit bien Sylvie. Je ne vois pas vraiment d'ambiguïté dans son texte, en fait.

Une vérification dans le TLF confirme mon exégèse. :)

Bonsoir
à propos de ces petits aigus, c'était charmant, mais ça s'évanouissait très vite "into thin air" (une sorte de voix de tête qui ne résonnait pas) ! Sinon, un concert très sympathique, avec des musiciens qui paraissaient sincèrement adorer leur mentor, ça aussi, c'est rare.

C'est encore moi ! Je ne crois pas que le dernier bis était d'une oeuvre sacrée, j'ai cru comprendre de l'italien : "Sovente il suole". C'était certainement du Vivaldi, en effet.

Il n'y a pas que les Bordelais dans la vie, même s'ils essaient de nous le faire croire : je signale que l'ensemble Orfeo 55 est en résidence à l'Arsenal de Metz, qui en a du coup permis la création et qui va l'accueillir très régulièrement pour des programmes divers et variés (apparemment il n'y aura pas que du baroque).
J'ai vu ce concert à Metz, et je suis d'accord avec ce commentaire !

Le troisième bis m’a fait penser aux œuvres sacrées que la contralto chante dans ses enregistrements de Vivaldi chez Hyperion, mais je ne suis sûre de rien et honte à moi : je n’ai pas remarqué si c’était de l’italien ou du latin !!!
/o\ : ça c’est une marionnette qui se fait tirer les fils :) !